Además de las celebridades que adornan la alfombra roja en los festivales de cine en Egipto, la fuerza tradicional del cine regional, jóvenes directoras árabes están dejando su huella a través de documentales sobre temas que van desde el feminicidio hasta la revolución.
Después de un descanso del trabajo en red en el Festival de Cine de El Gouna en el Mar Rojo en octubre, la actriz y directora iraquí Zahraa Ghandour, de 30 años, habló sobre su largometraje documental, Mujeres de mi vida.
«El tema principal es la vida y la muerte de mujeres jóvenes y niñas en Irak. Explora cómo la sociedad iraquí trata el asesinato de mujeres como si fuera normal», dijo a la AFP.
Ghandour dijo que «en los últimos años, ha surgido una nueva generación, nacida en las décadas de 1990 y 2000, con una nueva dirección», especialmente después de las protestas de octubre de 2019 que pedían el derrocamiento de la clase dominante en Irak.
«Queremos liberarnos de los estereotipos en los que nos ha metido el cine mundial», dijo.
«Es como si hubiera tendencias y ellos (patrocinadores internacionales) quisieran que encajáramos con estas pautas de financiamiento», dijo Ghandour.
«¿Qué pasa si quiero hacer una película de terror? Quiero hacer lo que quiera siempre que sea de alta calidad».
La película Mujeres de mi vida, en la que interpretas a uno de los personajes principales, sigue la horrible muerte de una joven sospechosa de haber sido protagonizada por sus parientes varones.
«Como iraquíes en general, nuestras vidas son inestables, pero el asesinato selectivo de mujeres en particular … no puede subestimarse», dijo.
Para Rafia Aridi, una productora palestina independiente, el paisaje fracturado de la vida bajo la ocupación israelí proporciona un rico lienzo para las narrativas.
Trabajando con el director de cine palestino-estadounidense Hind Choufani en They Planted Weird Trees, el equipo internacional agregó los toques finales a la postproducción.
“Es un viaje meditativo que se lleva a cabo en Galilea y que rastrea la vida cotidiana de los residentes del pueblo de donde proviene el medio”, dijo Al-Uraydi.
Al-Uraydi se refiere a directores palestinos independientes como Hani Abu Assad y Elia Suleiman, cuyas películas ganaron nominaciones al Oscar y premios en Cannes.
«Sin la atención personal, la paciencia y la perseverancia de los cineastas … A pesar de las circunstancias en las que nos encontramos, no hubiéramos tenido una sola película en la pantalla», dijo.
«Queremos mostrar que hay muchas otras historias en Palestina además de la guerra, la destrucción y la ocupación», dijo Al-Uraydi.
Dijo que el mayor desafío al que se enfrentan los cineastas árabes independientes es la falta de instalaciones como estudios a medida.
Esto, dijo, «amplifica el presupuesto y nos vemos obligados a asociarnos con otros coproductores para obtener financiación».
La guionista y directora tunecina Fatma Riahi se encuentra todavía en las primeras etapas de un largometraje titulado «Mi padre mató a Bourguiba», que intenta «contar la historia de Túnez en los últimos treinta años a través de una autobiografía y una narrativa personal».
«Espero que la película brinde una lectura alternativa … de la historia de Túnez … desde golpes de Estado a revoluciones hasta lo que estamos presenciando ahora bajo (el presidente) Kais Saied», dijo la directora, de unos treinta y tantos años.
«Para las mujeres en el cine árabe, el número de directoras, por ejemplo, es siempre menor que para los hombres. No es solo un fenómeno regional sino también mundial», dijo Riahi a la AFP.
Pero el cine árabe parece estar funcionando mejor que Hollywood, donde de las 250 películas más importantes estrenadas el año pasado, solo el 18 por ciento fueron dirigidas por mujeres.
Un estudio de 2019 de la Universidad Northwestern en Doha, por ejemplo, encontró que alrededor del 50 por ciento de todos los cineastas del mundo árabe son mujeres.
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