Cuando el relajante violonchelo orquestó el tema «Baby Shark», las risitas de sorpresa y agradecimiento se extendieron por toda la sala de conciertos. Cuando el sonido arenoso del trombón se balanceaba al ritmo de «Sweet Caroline» de Neil Diamond, era imposible no aplaudir y zumbar.
Y cuando sonó la trompeta brutal de la famosa «Marcha Imperial» de John Williams, la música amenazadora de «La Guerra de las Galaxias» que advierte sobre el acercamiento de Darth Vader, la audiencia joven de Skyview High School gritó de alegría.
Dos años después de que cesara la pandemia, músicos profesionales de Orquesta Sinfónica de Vancouver Parecían divertirse tanto como los estudiantes de primaria en la audiencia cuando reanudaron su fiesta educativa anual el viernes.
Este tipo de educación artística es fundamental para la misión de la orquesta, dijo Igor Schachman, director de VSO y primer clarinetista. Agregó que los conciertos educativos son la primera introducción a la música clásica y los instrumentos orquestales para muchos jóvenes.
Entonces, junto con fragmentos pegadizos de Bach y Sibelius, la orquesta tocó un poco de jazz, un poco de “sobre el arcoíris” y, en el gran final, una interesante presentación del tema de la película “Piratas del Caribe”.
Entre esas explosiones de sonido sinfónico, la directora de conciertos y oradora de orquesta Ashley Johnson entrevistó al primer violinista Brandon Buckmaster sobre sus partes de violín y lo que significa ser un director de conciertos para esta interpretación.
Buckmaster explicó que Concertmaster significa que usted lidera a todo el grupo en la afinación, manteniéndose en estrecho contacto con otros líderes de división en todo momento.
“El director del concierto es el ‘pegamento’ de toda la orquesta”, dijo.
Johnson dirigió a una audiencia de aproximadamente 450 estudiantes locales en un recorrido por la orquesta donde los diferentes instrumentos y secciones (cuerdas, instrumentos de viento de madera, metales y percusión) participaron mostrando cuán admirable puede sonar incluso la música más simple cuando se maneja con habilidad clásica.
Dos invitados especiales estaban en la ciudad para papeles protagónicos en el concierto. El maestro Salvador Brutons, quien vive en Barcelona, España, mostró cómo lleva el tiempo, unificando secciones de diferentes instrumentos y devolviéndolas al silencio con un movimiento de sus dedos. Los Broton realizaron el concierto educativo el viernes por la mañana antes de dirigir a la Orquesta Sinfónica de Vancouver a través de conciertos regulares los sábados y domingos.
También participó en el tutorial el guitarrista Adam Levine, el músico estrella invitado de esos conciertos. Levine explicó la diferencia entre sus guitarras con cuerdas de acero «twangier» y sus instrumentos clásicos, que tienen cuerdas más suaves y maderas exóticas que añaden riqueza.
Levine describió las notas producidas por las cuerdas inferiores de su guitarra, que son de metal envuelto en seda.
Levine, Broughton y la orquesta interpretaron una breve interpretación del Concierto de fin de semana, «Concierto de Aranjuez» del compositor español Joaquín Rodrigo.
¿Qué se siente ser director de orquesta? Protons dijo que estar a cargo de todo, el ritmo, la coherencia, todo el sonido, es una gran responsabilidad. Pero también es divertido.
«Es como un sueño, tener todos estos sentimientos, emociones y poder bajo tu control», dijo Brutons.
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