Latón Español: Una Amplia Paleta Sonora y Arreglos Deliciosos | arte y Entretenimiento

UChicago Presents presentó la semana pasada una versión inusual de su serie de conciertos clásicos: un acto de estilo pop ligero pero satisfactorio a cargo de un quinteto español. Spanish Brass, una banda con sede en Valencia, España, interpretó una docena de miniaturas de concierto de panadero en el escenario principal del Logan Center el 12 de enero. La mayoría de las obras duraban unos cinco minutos y algunas duraban tan solo unos pocos minutos. minutos, y el más largo fue de 12 minutos. Esta colección demostró que los cortometrajes también pueden ser divertidos.

Los metales españoles están formados por Sergio Finca (tuba), Enda Bonet (trombón), Manuel Pérez (trompa) y Carlos Benito y Juanjo Serna (trompetas). Los dos últimos intérpretes tocaron trompetas en si bemol, do, trompeta piccolo y fliscorno (un tipo de trompeta con válvula). El grupo celebra este año su 35 aniversario, con cuatro de los jugadores uniéndose al grupo desde sus inicios y Finca se unió a ellos hace 19 años. Benito, quien fungió como portavoz del grupo, brindó comentarios y comentarios humorísticos durante todo el concierto. Afirmó que trajeron a Finca porque era joven y fuerte y, por tanto, especialmente útil en los aeropuertos.

A pesar de la naturaleza a menudo alegre y entretenida de la música, la interpretación fue de primera clase y completamente agradable. Abrieron con el arreglo del propio Benito del aria de JS Bach de la Cantata BWV 208, «Sheep Can Graze Safely». La pieza, originalmente compuesta como solo de soprano, se ha transformado en un divertido ejercicio para los músculos de los metales. Aunque hubo algunos errores al principio, cuando estuvo completamente calentado, la música sonó agradablemente en los acordes finales.

READ  Correcciones: 15 de enero de 2023 - The New York Times

La disposición de Thierry Caens de temas de «Carmen» de Bizet fue una revelación. Serna ofreció una fanfarria de trompeta desde fuera del escenario antes de unirse a sus compatriotas en un viaje notablemente poderoso a través de las arias más famosas de la ópera. La tuba saltaba mientras el trombón proporcionaba el asador y el fuego. La interpretación de la trompa de la melodía de Lillas Pastia fue sublime y el motivo de la olla fue contundente. Al final corrieron a un ritmo vertiginoso.

Entre las muchas presentaciones divertidas de Benneteau estuvo su broma de que «Le Coucou» de Louis-Claude Daquin resultó injusto para los trompetistas, que recibían el mismo salario que el resto del grupo, ya que las trompetas habían hecho todo el trabajo pesado en esta exigente pieza. arranque rápido. Sin embargo, la tuba tuvo algunos grandes actos propios y todos los intérpretes disminuyeron el ritmo para llegar al gran final.

A esta obra barroca siguió rápidamente una vertiginosa variedad de canciones.

Charlie Chaplin. A «Smile» se unen otras encantadoras melodías de las películas de Chaplin, incluidas «Modern Times», «City Lights», «The Gold Rush» y «Limelight». La interpretación fue fluida y elegante.

La primera mitad del concierto concluyó con la canción «La Boda de Luis Alonso» de Jerónimo Jiménez. Se trataba de una música parecida a un baile (la boda, que significa boda) que era pegadiza y evocaba canciones populares alegres.

Tras el descanso, los jefazos españoles se enfrentaron al «Asturias» de Isaac Albéniz. Aunque está compuesta para piano, esta pieza es popular hoy en día en los arreglos de guitarra clásica. Esta versión de metales dio la melodía al trombón. Esto resultó ser tan entretenido como sorprendente, con Bonet ofreciendo una actuación elegante, interesante y de mal humor en su oscuridad.

READ  Arrow Video para el estreno en español de terror gótico de La casa que gritó en Blu-Ray

«Nana» de Manuel de Falla es una canción extraída de las «Siete canciones populares españolas» del compositor que la banda presenta con moderada gravedad. La canción «Farruca» del ballet «El sombrero de tres picos» de De Falla se caracterizó por cambios dramáticos de tempo y una gran dinámica.

«Mon Amant de Saint Jean» de Emile Carrara es una canción ampliamente interpretada por cantantes franceses, incluida Edith Piaf. Los metales españoles lo imbuyeron de texturas orquestales y la melodía migró a lo largo del set mientras se superponía con interesantes armonías.

Dos de las obras de Astor Piazzolla están entregadas con brillantez y delicadeza. “Oblivion” se abrió con magníficas cuerdas de metal antes de que el fliscorno sacara a relucir el tema melódico principal. El grupo encendió la mecha lenta y se tomó su tiempo para generar tensión. El sonido resonante resultante fue fascinante y casi hipnótico. El «Libertango» de Piazzolla fue audaz y enérgico, y los metales españoles dieron muchos codazos y gritos agudos antes de instalarse en la sección principal de tango. Hubo una maravillosa fusión de influencias de tango, jazz y pop. Los metales eran aventureros, los trombones rayaban en la burla, el corno francés era insistente y la tuba era positivamente psicodélica. Terminó con una nota baja, suave y luminosa de tuba, seguida de vítores y silbidos del público.

Hubo un canto de tuba y un gemido de trombón de «The Sidewinder» de Lee Morgan antes de que unos estridentes metales rodearan a la audiencia.

«Bulería pa Spanish Brass» es una melodía tradicional compuesta para metales españoles por Jesús Santandro. Fue un gran revuelo y mucha diversión.

READ  Max Verstappen vence a Lewis Hamilton para ganar el Gran Premio de España, pero George Russell se roba el show con mensajes de radio hilarantes

Antes de “Bulería”, Benito dijo al público que podrían tocar una o dos piezas más tras el trabajo final incluido en el programa, “pero hay que merecerlo”. Me recordó cuando era niño y les pedí a mis padres que me llevaran a un concierto de Henry Mancini. Después de que el programa escrito concluyó con lo que pensé que era un gran aplauso, Mancini le dijo a la audiencia: «Ahora vamos a tocar de nuevo la ovación de pie». Naturalmente, después de eso, hubo una gran ovación y otro bis. La situación fue similar en Logan. El público, mientras permanecía sentado, se mostró entusiasmado apreciando los metales españoles y siguieron dos bises, el último de los cuales fue una pieza de blues interpretada al estilo de Nueva Orleans, que los músicos interpretaron mientras bajaban del escenario y salían del espectáculo. . Recibidor por pasillos.

Fue una manera entretenida de terminar una velada con una amplia paleta sonora presentada por una gran banda.

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *