todo tranquilo en el director occidental habla de ‘tiroteo masivo’ y la vergüenza alemana | Características

Es una de las novelas más reverenciadas de Alemania, cuyo título por sí solo se ha convertido en sinónimo de sentimiento contra la guerra. La adaptación cinematográfica de 1930 marcó un hito en la historia de Hollywood y ganó dos premios de la Academia, incluido el de Mejor Película. Una versión televisiva siguió décadas después. Sin embargo, durante más de 90 años, aunque siempre ha resonado entre los alemanes de todas las generaciones, Todo calmado en el frente oeste No se hizo como una película alemana.

hasta ahora. Finalmente, la adaptación de Netflix de Edouard Berger viene con el impactante relato de Erich Maria Remarque sobre la guerra de trincheras en el «hogar» de la Primera Guerra Mundial. En el proceso, hizo una epopeya contra la guerra emocionalmente poderosa. Apropiadamente, esta es la presentación oficial de Alemania como Mejor Película Internacional para los Premios de la Academia.

Edward Berger - crédito Christian Schube

Pero ¿por qué tomó tanto tiempo? «Es una pregunta muy difícil», reflexiona Berger. «Tal vez una oportunidad, porque películas como esta no son baratas y la financiación es difícil de conseguir; por lo general, se necesita el idioma inglés, con una estrella que garantice ese tipo de presupuesto; y, en cierto modo, pudimos hacer la película». en el barato. También una oportunidad de idioma, creo que la gente ahora está más abierta a tener un idioma nativo, ya sea de Indonesia, Alemania o España. Era el momento adecuado para eso».

Y añade otra razón más profunda: la distancia histórica. «Hay mucha culpa o vergüenza por las dos guerras mundiales», dice. «Alemania tuvo un papel decisivo, si no el decisivo, en causar la Primera Guerra Mundial, así como la Segunda. Póngalos juntos y ese es un gran punto oscuro en su alma. Es difícil de procesar y difícil de hablar».

«Pero, también, ese fue el factor que me impulsó a hacer la película, para hablar de eso. Alemania peleando esas dos guerras es una gran parte de mi vida, una gran parte de mi ADN. Nací en 1970, pero Recuerdo tan bien, de mi infancia, que me avergüenzo de ser Alemania».

La influencia generacional también se reflejó en su hija adolescente. Después de que el productor Malte Grunert sugiriera la adaptación de Berger, se lo mencionó a su familia durante la cena. “En esos momentos, nuestros hijos siempre se levantan y dicen: ‘Próxima película, ¿a quién le importa? Pero mencioné el título y mi hija, que tenía 17 años en ese momento, caminaba diciendo: ‘¡Esto! Fuera, 100 años después de la Primera Guerra Mundial.

perspectiva alemana

Todo calmado en el frente oeste

La génesis del proyecto fue un guión de los escritores británicos Leslie Patterson e Ian Stockell que llamó la atención de Grunert. Una vez que se fichó a Berger, él mismo comenzó a trabajar en otro borrador. «Su versión fue genial, pero sentí que para hacerla de nuevo, realmente necesitaba una perspectiva alemana».

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Admite que definir la perspectiva no es tan fácil. «Pero diré que no hay un viaje de héroe, no hay orgullo ni honor en lo que hace el personaje. En esta película hemos tratado de decir que cada muerte es una muerte terrible, sin importar de qué lado. Me costó mucho usar la palabra ‘enemigo’, porque lo uso sobre los franceses, quienes en mi opinión son los buenos en la guerra».

La novela sigue a un joven alemán, Paul Böhmer, y sus amigos, que se alistan con entusiasmo en los primeros años de la guerra solo para perder su inocencia y sus vidas en las trincheras.

Berger agregó un elemento nuevo e históricamente preciso, que involucra las negociaciones que ponen fin a la guerra, liderado por el diplomático alemán Matthias Erzberger (Daniel Brühl, quien también se desempeña como productor ejecutivo de la película) y es, en muchos sentidos, la semilla de la Segunda Guerra Mundial. El libro fue escrito en la década de 1920. Ahora tenemos una perspectiva, 90 años después, de que esto fue solo el comienzo. Se avecinaba un horror aún mayor. Quería arrojar luz sobre eso».

Es mejor conocido hasta la fecha por dirigir un par de miniseries aclamadas por la crítica – Ganador del premio Emmy internacional 83- El reformador y un ganador del BAFTA Patricio Melrose Berger admite que nada en su trabajo anterior lo preparó para una película de guerra. «Era un territorio nuevo, y eso siempre es muy importante para mí, que tengo que asumir un nuevo desafío. Creo que me mantiene alerta».

Él y el director de fotografía James Friend, que habían trabajado juntos Patricio Melrose y el Berger de tres episodios de la serie de Bryan Cranston en HBO Su excelencia, hecho posible por la epidemia para sentar las bases. «Pasamos unos tres meses encerrados juntos en una habitación de hotel en Berlín», dice Berger. «Llegué a casa por la noche, pero él voló durante dos semanas seguidas, volvió a casa durante unos días y luego volvió. Así que dibujamos cómics todos los días, especialmente escenas de batalla. Tengo esta Biblia que tiene unas 300 páginas de grosor, solo bocetos. Si pongo Storyboard al lado de la película, va a ser más o menos lo mismo. Marcó una gran diferencia durante el rodaje, simplemente te ayuda a mantenerte cuerdo».

Todavía había presión, por supuesto, sobre todo la prueba física de filmar secuencias de acción en su enorme plató: un antiguo aeródromo en la República Checa que desenterraron y convirtieron en varios cientos de metros de trincheras y tierra de nadie. de dos campos de fútbol. Luego vino el barro.

«Fue bastante emocionante», se ríe Berger. A veces, las personas se quedaban atrapadas en el barro y había que conseguir un cabrestante para sacarlas. El utilero vino a mí después de filmar una noche; Tenía una de estas pulseras de fitness y dijo que el otro día estaba corriendo una media maratón y que solo estaba cargando cosas».

Berger cita al ganador del Oscar 2016 Laszlo Nimes Hijo de Saul, sobre un prisionero en un campo de concentración, como el «efecto subconsciente» de la perspectiva enfocada y la sensación de inmersión de la película. «No somos extremos, porque nuestra película tiene un alcance más amplio; realmente se enfoca en ese personaje. Pero quería que la audiencia sintiera que lo agarraron de las solapas y lo arrastraron por el barro con Paul, para sentir lo que él sentía. Entonces, después de la película, sientes su peso: puedes llevarlo a casa durante una hora o toda la noche si tienes mucha suerte».

Para Paul, una de las figuras más emblemáticas de la literatura alemana, Berger eligió al actor de teatro austriaco Felix Kammerer. «Lo encontramos en el Burgtheater de Viena», dice. «Él nunca estuvo frente a la cámara, pero fue increíble. Estaba tan ansioso por aprender y el primer día de filmación bailó instantáneamente con la cámara. Era la edad justa para expresar inocencia y también algo de sabiduría». o desesperación, para poder interpretar ambos extremos de la película».

Netflix ha estado a bordo desde el principio y posee los derechos mundiales. La película comenzó a transmitirse en la plataforma a fines de octubre, pero ha tenido salidas teatrales en varios países, incluidos Alemania, Estados Unidos y el Reino Unido. En los cines estuvo Berger – su próximo encargo es una adaptación de la novela de Thomas Harris El Papado cóncavoprotagonizada por Ralph Fiennes y filmada en Roma desde enero, sintió una conexión constante con el mensaje contra la guerra.

«Fui a Nueva York, por ejemplo, y esta mujer se me acercó después de un escáner y me dijo que su papá estaba en Iwo Jima», dice. Murió tres semanas antes del final de la guerra, con una foto de ella, con 15 meses, 80 ahora, y su madre en el bolsillo. Te das cuenta de que todo el mundo tiene una historia o una cicatriz a causa de estas guerras”.

Filmando todo tranquilo en el western

El director de fotografía James Friend pretendía no solo situar al público en el campo de batalla, sino también correr a través de él, como si también estuvieran bajo fuego.

Todo Tranquilo en el Frente Occidental _ © Reiner Bajo_19

atodo tranquilo en el frente occidental es la tercera colaboración entre Berger y el director de fotografía británico James Friend, después de la serie de televisión Patricio Melrose Y el Su excelencia. Siddig habla con cariño de su director como «como un hermano mayor molesto» y dice que «hicieron una maravillosa relación de trabajo y amistad». Al igual que Berger, Friend cita los guiones gráficos de meses de duración como clave para su logro en la película.

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«Tuvimos este lujo inaudito, especialmente viniendo de la televisión, de simplemente imaginar la película, toma toma y escena por escena, en un ambiente muy relajado, con lápiz y papel a la antigua», dice. «Fue un gran proceso creativo porque, por lo general, como ejecutivo, tienes un tiempo de configuración muy limitado, a veces los escenarios ya están configurados, el equipo ya está configurado. Y realmente sentí que estaba entrando en una etapa embrionaria que me permitió conviértete en cineasta y director de fotografía «. Y en un mejor narrador».

Siddig habla de un «presupuesto relativamente modesto para lo que estábamos tratando de lograr», que incluía escenas de batalla clave. Eligió filmar gran parte del drama en la Arri Alexa 65. «Me encanta la forma en que se representan los retratos y los espacios. Agrega dimensión: el campo de visión es tan amplio que casi se siente como si pudiera alcanzar la pantalla». .” Pero para las escenas de acción, «colocamos un sensor en la Alexa Mini LF, que demostró ser la herramienta perfecta para navegar a través de las trincheras, y tiene un formato lo suficientemente grande como para pasar a la acción sin problemas con la Alexa 65».

Su objetivo y el de Berger era «poner a la audiencia en el campo de batalla, correr a través de él y sentir que están bajo fuego. De hecho, puedes escuchar al soldado respirar a tu lado y puedes sentir la bala balanceándose».

«Con eso vino un gran desafío logístico: ¿cómo podemos mover la cámara poéticamente a través de un espacio que es esencialmente un campo de batalla, con [uneven] Terreno y barro como no te imaginas. Fue la experiencia más agotadora, técnicamente, y también emocionalmente, porque te cuesta mucho representar el horror, la muerte, la destrucción y la inhumanidad humana».

Siddig recuerda haber llamado a su padre desde su hotel y compartir el estrés de la sesión de fotos de hoy. Me dijo: Tu abuelo peleó en esta guerra y estuvo en esas trincheras y sobrevivió y sus hermanos no. Puedes pasar muchas horas en este lugar y volver a casa agotado física y mentalmente, pero al menos regresas a una ducha caliente, una comida caliente y una cama cómoda. Y también haz lo que amas.

«Eso resonó conmigo. Fue una conversación muy realista, que me hizo darme cuenta de que era nuestro deber como cineastas volver a contar esta historia a una audiencia moderna. Nunca más me quejé después de eso».

El amigo está filmando actualmente. los asistenteUltimo guerra de las Galaxias Serie de televisión para Disney+. «YO guerra de las Galaxias Nueces, así que es un sueño hecho realidad». También planea futuras colaboraciones con Berger. «Ya estamos hablando del próximo, el próximo… de lo contrario, voy a ser un jardinero paisajista. o un monje».

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