‘Lost Daughter’, ‘Licorice Pizza’ encabeza las mejores películas de AP de 2021 | Lugar

1. «La niña perdida»: Hay un elemento de peligro, real y teórico, que impregna cada momento en la adaptación eléctrica de Maggie Gyllenhaal de la novela de Elena Ferrante. A pesar del idílico ambiente de la playa griega y la embriagadora premisa de unas vacaciones en solitario, la ansiedad se arremolina con la supresión mientras seguimos a la brillante, apasionada, egoísta, despiadada y misteriosa Lida Caruso (Olivia Colman) a través de algunas elecciones poco convencionales, pasadas y presentes. No solo es uno de los personajes más ricos que jamás haya aparecido en nuestras pantallas, es el tipo de película que se enterrará en tu mente subconsciente.

2. Pizza de regaliz: Es una película poco común que te hace sentir nostálgico por una época y un lugar que nunca supiste que existían, pero la soleada y adorable «Licorice Pizza» de Paul Thomas Anderson hace exactamente eso para el Valle de San Fernando del joven Gary Valentine (Cooper Hoffman) y Alana Kane ( Alana Haim). Empapado en la calma y el optimismo del sur de California, esta es una hilarante y alegre oda a los grandes personajes, historias ornamentadas, infinitas posibilidades y el maravilloso vecindario de Hollywood de un lugar apenas existente.

3. «Dunas»: Al verse más grande que IMAX e inteligente e impresionante, «Dunes» de Denis Villeneuve se considera el mejor éxito de taquilla de los últimos años. Hubo tanto equipaje, fracasos y oportunidades perdidas dando vueltas alrededor de las «dunas» que es un milagro que hayan podido hacer algo tan sencillo, emocionante y único. La mejor parte es que aún no ha terminado.

4. «El recuerdo, segunda parte»: Las películas de Art House no suelen tener secuelas con números por muchas razones, en su mayoría aburridas y relacionadas con el dinero, por lo que es un milagro que «The Souvenir Part II» existiera. Pero quizás lo más extraordinario es la brillante película, ya que la directora Joanna Hogg y su coprotagonista / embarazada Honor Swinton Byrne tienen la ruptura del trágico primer amor de Jolie y su desarrollo como artista.

5. «Conducir mi coche»: Hay una pausa en el drama japonés «Drive My Car», que el cineasta Ryusuke Hamaguchi adaptó de un cuento de Haruki Murakami sobre un actor viudo que desarrolla una conexión con su conductor, mientras prepara una producción multilingüe del tío Vanya. No tengas miedo del tiempo de ejecución de tres horas, que recientemente pareció ser el boicot exclusivo de épicas hinchadas: aquí, es increíble.

6. «Barb y Star van a Vista Del Mar»: Escribir sobre las ridículas alegrías de «Barb and Star Go to Vista Del Mar» es casi un flaco favor a algo que solo necesita experiencia, preferiblemente en un culotte pastel con rizos en el cabello y una bebida tropical mezclada en la mano. Fue un cambio enorme que podría haber sido un desastre. En cambio, tenemos una nueva película de comedia clásica. Esperemos que Annie Mumolo y Kristen Wiig no tarden otros 10 años en soñar con su próxima aventura.

7. «Luca»: Esta es la única película de la lista que he visto más de 10 veces. No se trata exactamente de elegir, hay un niño de dos años en la ecuación, pero tampoco es una tarea. De hecho, es un placer que nos lleven a la ciudad de Portorosso, inspirada en Cinque Terra, para presenciar algunos monstruos marinos adolescentes que sueñan con Vespas y un futuro mejor. También tiene una partitura masiva y una animada banda sonora de pop italiano de mediados de siglo.

8. «El poder del perro»: Una historia sobre la soledad en las áridas fronteras de Montana de 1925, la asombrosa y duradera película de Jane Campion es tan rica y estratificada como una novela, un misterio, un western y una meditación sobre la masculinidad y la feminidad, la clase, el amor y el odio. El granjero brillante, indisciplinado y casualmente cruel Benedict Cumberbatch es Phil Burbank es un villano de todos los tiempos.

9. «Mano de Dios»: La película biográfica de Paolo Sorrentino «La mano de Dios» puede tratar sobre la tragedia, el destino y la «mayoría de edad», pero no es solo una aventura o demasiado emocional. Esta es una carta de amor brillante y exultante para la familia que usa todos los colores de la caja.

10- “Planeta”: La directora Amalia Ullman trabaja junto a su madre real en «El Planeta», una sátira muy dirigida sobre dos mujeres con muy poco dinero que intentan vivir una farsa de brujas en la España poscrisis estafando y robando en establecimientos de lujo y vistiéndose lo mejor posible. mientras … para hacer eso.

También debe tenerse en cuenta: «Rescate», «Isla de Bergman», «Escape», «El mundo venidero», «Caballero verde», «Alma de verano»

1. «La peor persona del mundo»: Estudiar el compasivo personaje de Joachim Trier no fue mi primera película en los cines este año, pero fue la primera que me llenó de toda la alegría, felicidad y sorpresa de ir al cine. Trier, que se estrenó en el Festival de Cine de Cannes y se estrenó correctamente en febrero, está protagonizada por Rinat Renzvi como una Oslo incierta que encuentra su camino hacia los treinta y tantos. Todavía no entendía si era la humanidad cálida y distópica de la película o la experiencia de verla en la pantalla grande en un cine con otras personas lo que me hizo llorar. Pero cual es la diferencia?

2. «The Beatles: Back»: Ha sido un año excepcional en documentales musicales gracias a descubrimientos como «Summer of Soul» de Questlove y «The Velvet Underground» de Todd Haynes. Pero la sesión de ocho horas de The Beatles a cargo de Peter Jackson es un artefacto cultural abrumador no solo por la forma en que reformula tanto lo que sabemos sobre Paul, John, George y Ringo, sino también por cómo captura la creatividad artística y la colaboración. en tiempo real. En cuanto a «Get Back» trata sobre la disolución de la banda, lo sincronizados que pueden estar entre sí es a menudo sorprendente y dulce.

3. Pizza de regaliz: La desordenada historia de Paul Thomas Anderson sobre el autodescubrimiento en el Valle de San Fernando en la década de 1970 me parece una culminación fácil de respirar de Anderson, el talentoso director aquí de una manera más sutil y orgánica. Repleta de historias gráficas sobre la adolescencia y la juventud, «Licorice Pizza» es la película más vivida del año.

4. «El recuerdo, segunda parte»: Incluso mejor que la primera parte, la secuela de Joanna Hogg de su profundo drama autobiográfico es simplemente una de las mejores representaciones de la artista como una joven cineasta. Si Anderson revivió la California de los 70 en «Licorice Pizza», la película de Hogg estaba perfectamente detallada en el Londres de los 80. La realización de películas rara vez es tan personal, pero tan extensa, de esta manera.

5. «Cazadores de trufas»: El encantador documental de Michael Dweck y Gregory Kershaw trata sobre hombres italianos ancianos que buscan trufas con leales compañeros caninos. Sin embargo, sus tradiciones se ven amenazadas por la codicia de quienes frustran o incluso matan perros para que puedan competir mejor por el costoso manjar. A través de imágenes exuberantes y de mapa de bits (¡y cámaras para perros!), Los cineastas descubren un mundo encantador y que se desvanece. (Para una doble ventaja en la caza de trufas, combínela con «Pig» protagonizada por el adorable Nicolas Cage).

6. «Conducir mi coche»: Los perros también son una prueba de felicidad, en la saga emocional de Ryusuke Hamaguchi, una asombrosa hazaña de calma y profunda intimidad. Hay mucho debajo del capó: arte, tristeza, amistad, Chéjov. Muchas películas se promocionan como «viaje», pero el acto melancólico de Hamaguchi, donde los créditos iniciales duran 40 minutos, gana esta calificación en su forma serpenteante única.

7. «Mitchell contra las máquinas»: Una película clásica de un viaje familiar, con un robot del apocalipsis lanzado, junto con un pug que fácilmente se confunde con una barra de pan. Delicia antigua.

8. «Mamá»: «Retrato de una dama en llamas» de Céline Sciamma fue mi película favorita de 2019, pero todavía no estoy lista para lo que será su continuación, «Petite Maman». En solo 72 minutos, Sciamma compone un cuento de hadas adicional pero extremadamente rico sobre una niña de 8 años que, en un momento triste, conoce a otra niña que se parece a ella misteriosamente en el bosque. Aquí hay magia que a Maurice Sendak le hubiera encantado.

9. «Humanos»: Una familia se reúne en un apartamento ruinoso en Chinatown para celebrar el Día de Acción de Gracias mientras oscurece en la horrible adaptación de Stephen Karam de su obra ganadora del premio Tony. Al igual que el apartamento, todos tienen sus propios fallos y defectos manchados, y la conversación vibra con un eco existencial. En un reparto impecable, Richard Jenkins y Jane Hodishel son especialmente destacados.

10. «Mano de Dios»: Su autobiografía no parece un escenario natural para Paolo Sorrentino, pero eso es parte de lo que hace que su película personal esté tan llena de maravillas. Sorrentino, sobre una infancia en Nápoles que va de lo divino a lo profano, de la dicha a la tragedia, es mejor cuando no se mira a sí mismo cuando era joven, sino más bien al exterior, a su ciudad costera y a la familia que lo rodea.

También: «Red Rocket», «Dog Power», «Lost Daughter», «Hero», «Koda», «Titan», «Escape», «Dune», «Annette», «Riders of Justice»