Reseña de la película El buen jefe: Javier Bardem sube el listón de la comedia de escritorio

Hay peores maneras de pasar dos horas que ver a Javier Bardem navegar por la política doméstica y las relaciones personales en su sátira social en español, «El buen jefe».

Sin embargo, a pesar del impresionante éxito de la película en los Premios Goya de España (donde ganó los premios a Mejor Película, Director y Actor) y su presentación a la última carrera internacional de los Oscar (fue seleccionada para el Premio Madres Paralelas por la película Pedro Almodóvar, que recayó en la esposa de Bardem, Penélope Cruz). Nominación a Actriz Principal), los puntos fuertes de la película empiezan en gran parte y terminan con su protagonista.

Bardem parece estar pasándolo muy bien como fundador y presidente de una exitosa empresa que hace escala industrial, un mundo único en el cine dramático, aunque el escritor y director Fernando León de Aranoa («Lunes al sol») es solo para metáforas obvias.

Los problemas que enfrenta Julio Blanco (Bardem) en el transcurso de una semana llena de acontecimientos son en gran parte personales: el matrimonio de un colega cercano, problemas legales con el hijo de un colega de confianza y protestas públicas de un trabajador recientemente despedido. Todos parecen ser una señal de cómo sus miembros se han convertido en una gran familia, le guste o no.

Pero con el mantra de la compañía de «trabajo duro, aplomo, lealtad» llegando a casa temprano y con frecuencia, no sorprende que Julio pase el resto de la película mostrando tan poco aplomo, lealtad o trabajo duro productivo. Sí, se llama «El Buen Jefe», y sí, este jefe no es un «buen» tipo.

Como patriarca manipulador en el hogar y la oficina, la verdadera obsesión de Blanco es ganar el último de una serie de premios a la excelencia empresarial, sin importar quién se interponga en el camino. El travieso Bardem, a su vez, ancla la obra brillantemente ejecutada, pero queda poca sustancia de la superficie inmersa en la vida de la empresa.